悟自然之道 扬三峡之美
——记“中华长江之子”著名画家唐启刚 邵阳儿女栏目组:李天元
“宇宙之间,山川为大”。山水不只是养育、装点着人的生存环境,而滋润、怡悦着人的内心世界,和人有着不可分割的情缘。长江三峡是我国大好河山的一颗明珠。景色奇丽、千姿百态,为中国十大风景名景区之一;长江三峡又是那样充满诗情画意,打开了多少“作家画家”的心扉,激发了艺术家灵感,产生了无数动人的篇章。《中华长江之子》——唐启刚又一个三峡当代派画家娇健地向我们走来。
梦想人生 殉道敬业
唐启刚1964年生于湖南武冈市宴田。他六岁起跟着父亲学写字、绘画,耳濡目染,勤学苦练,笔耕不已。并虚心向当地书法老师、美术老师及武冈市市区的本土书画家请教,启刚聪明好学,悟性极高,很快成了当地一名小画家。
梦想人生、殉道敬业。勤学苦练,搜尽奇峰打素材,他一步步地步入了中国山水画画坛,并逐渐成其为佼佼者。1986年,唐启刚毕业湖北宜昌美术专科学校,受业于人物画大家汪国新、篆刻书法大家蔡静安、陈永贵先生等。1988年,中央宣传部原副部长曲啸先生,了解“中华长江之子”特殊从艺历程和执着顽强的敬业精神和热爱长江三峡自然风光后奋笔书题“中华长江之子”并建议他从此作为他的艺名。权威人士的肯定和鼓励使他更加发奋。他继续深造,1992年毕业于西安市书学院,受业于陕西文化名流刘自椟,钟明善,熊伯齐等异师。
有志者事竟成。94年,他加入了国际中国美术家协会,由于画艺成绩突出,2002年为副主席,2008年吉林电视台拍摄“中华长江之子”特殊从艺历程《长江之子艺术人生》专题片,2009年任中国三峡书画院院长。2011年三月再次出版长江三峡绝版风光画集《长江之子画集》多家媒体报社相继报道、采访,在文艺圈和収藏圈里掀起了一场“长江之子”山水画热的小波。
墨咏三峡 笔颂长江
《中华长江之子》艺术思想力求从中国画的文化立场出发,以推进笔墨艺术为己任,推崇具有正大气象的艺术表现形式。提倡独立思考、探索创新的创作精神,艺术风格以中西合璧、构思奇巧、用笔大刀阔斧,气韵雄强生动、古拙朴涩等艺术风格思想。这恰恰正吻合了长江三峡自然风光的大山大水的原始古朴之大美。其代表作品有:《永恒的三峡》、《峡江泪》、《历史回忆》、《纤魂》、《无奇古桥》、《江山多娇》、《瞿唐雄姿》、《神奇西陵》、《巴江三月》、《分外妖娆》等。“中华长江之子”作品在国内大型书画比赛中屡获大奖,书画作品被多家专业机构收藏。中华长江之子已成功举办多次《长江三峡原始绝版风光》个人专题画展。
中国的山水画,已有两千多年的历史了,随唐五代的荆、关、董、巨、北京的李成、范宽,清代的石涛,近代的黄宾虹、傅抱石、李百染……中国是大山的国度。中国文化是山和水的缠绵。
艺术是自然之美,通过心灵浸染了再造之物,经过了既雕且凿的锤练以至升悟而又能复归于朴,一个自然,把画家的本身融合于其中,方为“灵化的自然”便是艺术上的上品。赏“中华长江之子”——唐启刚先生的画,萦绕在脑际拂之不去的便是庄子的一句话“谈然无极”。联合国教科文组织,明白无误地指出:对于许多民族,非物质文化遗产是本民族基本的识别标志,是维系生存的生命线,是民族发展的源泉,也就说任何艺术类越是民族的,越是世界的。
纵观唐启刚的画,作品既有传统又有新意。如《神奇峡江图》突出了中国山水画的用笔用墨,作品朴实、生动,反映了作者的基本功。《巫峡重岩叠嶂》既有传统又有新意。作者长线条的大气笔墨,表现了峡江的雄伟气概,游船从峡江缓缓而来,游船线条生动、具体,与三峡浑然一体,整个画面大气和谐,体现了作者较高的艺术修养,给人一种充满新意的现代感。
搏采众长 自成一体
《中华长江之子》唐启则先生,志存高远,他实实在在地研究画,潜心极力地在书法上下功夫,殉道敬业地勤奋工作,2012年以来为三峡画了几千幅写生。他有一个得天独厚的优势,他很幸运,他是三峡人,他的艺术工创室就在“江山游轮”上,游轮天天在三峡穿梭,船航行到了什么位置,他凭水势、水声就能听得出来(水击撞石头之声),连晚上睡在床上能能知道游轮到了什么位置,真让人惊呀!如此熟悉长江江涛是“中华长江之子”的绝对优势!二十几年来,他坐拥三峡,脑海里有取之不尽、用之不揭的三峡素材。
搏汲古今“大家”独创一片天地。一个现代画家,要发展自己的创作道路,除了认识它的必要性和可贵之体,还需要有意识地推开一些束缚,要有“不作古人奴婢”不依傍古人作活的胆识和勇气。而在下笔之际,力求“从心中有,从笔下无”的精神。另外他认为:一个艺术家必须有政治头脑和艺术审美观念,善于将历史与民族的命运联系起来,才能充分地发展自己的艺术才华,获得创作的自由。
令人刮目相看的是他2010年制作的18平方尺的《瞿塘禹王洞》。此画构思巧妙,层次分明,用笔流畅,现条粗旷,妙趣横生,别有洞天,雄伟壮观,气势磅礴,两岸壁立千仞,别有情趣,彩色斑斓,怪石夺洞,气象万千,石笋、石花、石佛等,数不胜数,称得上是“上品”,是一幅不可多见的好画。另外,如《闯峡窖萃》、《和谐》、《金色年华》……等用笔洗炼,淡雅、生动、情趣,有较强的生活感,充分体现了作者内心感受,有文人、山水画的风格,《零下水位》、《三峡纤魂》、《五彩斑斓小三峡》等作品具有强烈的现代感。作者把点、线、面等一些现代元素极好地融合、渗透使作品更符合现代人的欣赏情趣。
“登高壮观天地间,大江茫茫去不还”。人生见灵动,三峡显精致,历史有风韵,只有三峡,才能尽显世代风流人物。画家唐启则,对三峡呕心沥血,情深似海。激情——生命力的迸发。刘熙载在《艺概》中论道:“笔性墨情,皆以其人之情性为本——高韵深情,坚质浩气,缺不可认为书”。换言之,山水画是中国画的本质,是情感抒发。
声名大著,攀登颠峰
皇天不负有心人。《中华长江之子》唐启刚出名后,一串串鲜花飞来,一阵阵掌声不断。
1990年加入中国书画家协会!2002年为中国书画家协会理事!2004年任中国三峡文化传播中心艺术总监!2004年出版《永恒的三峡》长江三峡原始风光个人画册专辑!2006年为国际中国美术家协会副主席!2006年由中国当代实力派画家出版社出版《长江之子书画集》,中央美术学院资深教授赵颖先生作序,并以“长江三峡第一人”为题,对中华长江之子艺术人生做了详细概括和艺术成就的肯定。
2008年吉林电视台拍摄“中华长江之子”特殊从艺历程《长江之子艺术人生》专题片!
2009年任中国三峡书画研究院院长!
2011年三月再次出版长江三峡绝版风光第四本画集《长江之子书画集》!
2011年湖南邵阳日报专题报道《长江之子为三峡树碑立传》!
2012年湖南日报以《中华长江之子特殊艺术人生》做专访报道!
《老子》云:“天之道,损有余补不足。人之道,损不足以奉有余”,画画的人要行天之道,自然之道。写生时,不足者补之,多余者舍之,不是单纯对景描摹。
人似画,画如人,画因人立,人以画立。他画的三峡江石,历经沧桑,风刀剑树严相逼,人格式的脉纹,更加坚定、实出。从唐启刚的画中我们还悟出他人生的价值观,大量的山水画,人生价值是得到充分肯定的。孔子讲的“天地间人为贵”,强调了人“人最为天下贵也”,体现了“天赋价值的以人为本的思想,形成艺术创作至妙的自我塑造,自我完善及“天生我才必有用”的生命价值。
啊!三峡醉人,秀丽幽深,山水组合,积演灿烂人文……《乐府》说“七情不能自节,待乐而节之,至性不能自和,待乐而和之“。音乐艺术、国画艺术之特质,是促进人内心的和谐,社会的和谐。
《中华长江之子》书画作品多年来始终坚持以“藏画于民,艺术为人民服务”的润格宗旨。以满足所有喜爱中华国粹和三峡风光的人们。常有来三峡游客叹曰:“去三峡旅游能乘上长江之子工作室所在游轮,并能收藏一幅《中华长江之子》的画作,实在是这次三峡行不错的选择。”
总的来说《中华长江之子》著名画家唐启刚的作品,有强烈的时代感和现代感,极富画家个性,有丰富的生活体验,有扎实的基本功,对三峡有深厚的感情,对艺术的执着,殉道敬业精神,不愧为当今画坛实力派画家! 当代培养画坛领袖的关键在于将画家自身建设与全球画坛自身建设与整个人类自身建设有机结合起来, 以画做为中华民族引领人类全球化的精神启蒙的武器,通过三峡精神来培养一种崭新的大悲大智大勇的民族魂、国魂、人类魂, 这就是唐启刚! 这个象达摩大师一样在三峡长年面壁的湖南男人必将为全世界瞩目, 融武岗黄埔精神、云山国师精神、三峡拼搏精神于一炉的综合体,山水人文在他身上 得到了辨证的统一,三峡是他的达摩洞,他不仅是三峡之子,中国长江之子,更是人类之子,他开启了中国画坛画与禅通过三峡这一特定文化现象引领全球画坛 新的画风,具有旗手般的意义! 在这一点上,我们有最本质的共鸣!
唐启刚一直客居重庆,阔别家乡26年的他这次返乡过春节,与邵阳书画界的朋友广泛进行艺术交流。 摄影:艾哲
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